Љубителите на филмови ќе откријат дека многу класични стилови на накит од стари филмови се многу посебни, всушност, повеќето од нив се антички накит. Класичниот антички накит има некои заеднички карактеристики: скапоцени материјали, силно чувство за историја и уникатни стилови.
Античкиот накит спаѓа во уметничкиот накит, а поголемиот дел од античкиот накит што сега циркулира во светот е квалитетен во тоа време, одразувајќи го модниот тренд на неговата ера. Тие не се само класични и убави, туку и ретки уметнички дела, кои носат многу историско и културно значење. Во некоја смисла, уметничката вредност на овие антички накити не може да се потцени. Денес Ксиаобјан ќе ве одведе да го погледнете тој антички накит со класична убавина во различни периоди.
Викторијански период (1837-1901)
Различни стилови на накит биле популарни за време на владеењето на кралицата Викторија. Накитот од раниот викторијански период (1837-1861) се карактеризирал со романтична природа; До средината на викторијанскиот период (1861-1880), со смртта на принцот Алберт, популарен бил накитот за жалење со црни скапоцени камења како што е јаглен жад; Накитот од доцниот викторијански период (1880-1901) имал тенденција да биде лесен и шик. Античкиот накит е одраз на минатото на културата на викторијанскиот период, кога инспирацијата за дизајн била црпена од античките асирски, антички грчки, етрурски, римски, египетски, готски и ренесансни елементи.
Едвардијански период (1900-1915)
Едвардијанскиот накит е познат по својот стил на „венец“, обично венец со панделки и машнички. Овој стил на накит е изведен од орнаменти од 18 век, исклучително луксузни дизајни, често носени од богатите за да го покажат своето богатство. Жените од повисоката класа (како Александра, принцезата од Велс) носеле накит во овој декоративен стил. Среброто често било заменето со платина во накитот во овој период, како резултат на технолошкиот напредок што значело дека златарите биле повешти во ракувањето со металот. Во накитот од овој период, опалот, месечевиот камен, александритот, дијамантот и бисерот биле претпочитани во дизајнот, а покрај подобрувањето на фацетираниот процес, производителите обрнувале посебно внимание и на квалитетот на каменот. Ретките и скапи обоени дијаманти поставени во мајсторски платински амбиент се најкарактеристичната тема на едвардијанската ера.
Период на Арт Деко (1920-тите и 1930-тите)
Накитот во стилот Арт Деко се појави по Првата светска војна, во контраст со етеричниот сензибилитет на стилот од ерата на Арт Нуво и деликатната елеганција на стилот на венци. Геометриските шари на накитот во стилот Арт Деко се рафинирани и елегантни, а смелата употреба на контрастни бои - особено бела (дијамант) и црна (агат со пруги), бела (дијамант) и сина (сафир) или црвена (рубин) и зелена (смарагд) - добро го одразуваат повоениот прагматизам. Дизајнот бил под влијание на резбаните скапоцени камења на Могул, платината била исклучително популарна во овој период, а апстрактните шари и елегантните, аеродинамични дизајни исто така станале тренд. Овој тренд на накит продолжил до почетокот на Втората светска војна во 1939 година.
Ретро период (1940-ти)
Во раните 1940-ти, поради големата употреба на платина во војската, накитот често се изработувал од злато или розово злато. Смелите резбани кривини од тој период најчесто се гледаат кај конзервативно поставени мали дијаманти и рубини (често синтетички камења) или поевтини камења со големи зрна како што се цитрин и аметист. Накитот кон крајот на 1940-тите го одразувал повоениот бум, со дизајни инспирирани од механички предмети како што се велосипедски синџири и катанци, како и цветни и машнички мотиви кои покажувале женска убавина, а во овој период биле откриени и поукрасни употреби на обоени скапоцени камења.
Периодот на 20 век (1990-тите)
1990-тите беа исто толку просперитетни како и едвардијанската ера, и имаше обновена трка за ретки, скапоцени дијаманти и камења од врвен квалитет. Беа воведени нови високотехнолошки сечења како што се сечењето „Принцеза“ и сечењето „Рејдин“, а се појави и обновен интерес за старите методи на брусење како што се сечењето „Ѕвезда“, сечењето „Роза“ и сечењето „Стар рудник“. Исто така, имаше голем број нови техники за поставување скапоцени камења, како што се скриено поставување и поставување на дијаманти со затегнување. Мотивите на пеперутки и змејови, како и малку земјените стилови на Арт Нуво, се вратија во оваа фаза на накит.
Со текот на времето, не е тешко да се открие дека античкиот накит е подарок за добро време, наследувајќи ја светлата и никогаш неизбледувачка убавина, што е исто така значење на колекцијата уметнички дела за накит. Денес, модерниот дизајн на накит е исто така под влијание на античкиот накит до одреден степен, а дизајнерите ги учат карактеристиките на накитот во различни историски периоди и постојано ги иновираат делата за да покажат поголема убавина на накитот.
Време на објавување: 04 јули 2024