Дизајнот на накитот е секогаш тесно поврзан со хуманистичката и уметничката историска позадина на одредена ера и се менува со развојот на науката и технологијата и културата и уметноста. На пример, историјата на западната уметност зазема важна позиција во византискиот, барокниот, рококо стилот.
Византиски стил на накит
Карактеристики: ажурни златни и сребрени влошки, полирани скапоцени камења, со силна религиозна боја.
Византиската империја, позната и како Источно Римско Царство, била позната по својата голема трговија со скапоцени метали и камења. Од четвртиот до петнаесеттиот век, Византија поседувала огромно империјално богатство, а нејзината постојано проширувачка меѓународна трговска мрежа им овозможила на византиските накит невиден пристап до злато и скапоцени камења.
Во исто време, технологијата за обработка на накит на Источното Римско Царство, исто така, достигна невидени височини. Уметнички стил наследен од Рим. Во доцното Римско Царство, почнаа да се појавуваат нови сорти на накит во боја, важноста на украсувањето со скапоцени камења почна да ја надминува онаа на златото, а во исто време широко се користеше и ебонитното сребро.
Скелетонизацијата на злато и сребро е една од важните карактеристики на византискиот накит. Една од најпознатите техники за обработка на злато во Византија била наречена opusinterrasile, која требало да го скелетизира златото со цел да се создадат деликатни и детални обрасци со силен релјефен ефект, техника која била популарна долго време од третиот век од нашата ера.
Во 10 век од нашата ера е развиена техниката на емајлирање со бурин. Византискиот накит ја донел примената на оваа техника, која вклучува вдлабнати шари директно во металната гума, истурање емајл во неа за да се издвои сликата на металот и елиминирање на употребата на целосно емајлирани позадини, до својот зенит.
Голем сет на накит во боја. Византиската работа со скапоцени камења се одликува со полирани, полукружно закривени камења со рамна грб (кабохони) поставени во издлабено злато, со светлина која продира низ полукружно закривените камења за да ги истакне боите на камењата и севкупната кристална јасност на камењата, во софистички стил и раскошен.
Со силна религиозна боја. Бидејќи византискиот уметнички стил потекнува од христијанството, па крстот или духовното животно може да биде вообичаено во накитот во византиски стил.
Стил на накит од барокниот период
Карактеристики: величествено, живописно, силно и бујно, а преплавено со свеченост и благородност, луксуз и величественост
Барокниот стил, кој започна во Франција во периодот на Луј XIV, е величествен и величествен. Во тоа време, тоа беше во периодот на развојот на природните науки и истражувањето на новиот свет, подемот на европската средна класа, зајакнувањето на централната монархија и борбата на реформаторското движење. Најрепрезентативниот дизајн на барокниот накит е Sévigné bowknot, најраниот накит со лак, роден во средината на 17 век. Француската писателка Мадам де Севиње (1626-96) го направила овој вид накит популарен.
Ѓердан на сликата погоре покажуваемајлирање, вообичаен процес во барокниот накит. Печењето на различни бои на емајл на злато започна во почетокот на 17 век како техничка иновација од страна на златар по име Жан Тутен (1578-1644).
Барокниот стил на накит често има силна агора естетика, која не е неповрзана со широката употреба на емајлот. Ова беше кога убав емајл секогаш можеше да се најде и на предната и на задната страна на накитот.
Оваа шарена техника е особено прилагодена за изразување на цвеќето, а во текот на 17 век постоел цвет кој апсолутно ја натерал целата Европа да зоврива и памети крв. По потекло од Холандија, овој цвет беше откровение во Франција: лалето.
Во 17 век, налалебеше симбол на високото општество, а најскапата сијалица од лале можеше да се замени за цела вила.
Оваа цена е секако надуена, сега имаме термин да ја опишеме оваа ситуација, наречена балон, е балон, сигурно ќе пукне. Набргу по кршењето на меурот, цената на светилките од лале почна да расте со лук, познат како „меур од лале“.
Во секој случај, лалињата станаа ѕвезда на барокниот накит.
Што се однесува до поставката, ова сè уште беше време кога дијамантите се ставаа во злато и не го потценувајте металот што се користеше за поставување дијаманти, бидејќи до 18 век дијамантите со златен комплет стануваа се помалку и помалку вообичаени во накитот во рококо стил.
Накит од ова време голем број на масаисечете дијаманти, односно, октаедралниот дијамантски суров камен отсечен врв, е многу примитивен дијамантски фацетиран.
Така, многу барокен накит, кога ќе ја погледнете фотографијата, ќе откриете дека дијамантот изгледа црно, всушност, не е бојата на самиот дијамант, туку затоа што аспектите се премалку, од предниот дел на дијамантот во светлината не може да биде преку содржината на аспектите на повеќекратното прекршување од предната рефлектирана назад. Значи, сликата може да види и многу „црни“ дијаманти, причината е слична.
Во занаетот со стилот на накит, барокот ги прикажува следниве карактеристики: величествено, живописно, силно трчање, додека преплавено со луксуз и свечена благородништво, помалку со религиозна природа. Фокусирајте се на надворешната форма на изведба, нагласувајќи ја формата на промена и атмосферата на рендерот.
Во доцниот период, стилот на делото е повеќе наклонет кон помпезно, вулгарно и колоритно и почна да ја игнорира содржината на продлабоченото портретирање и деликатната изведба. Доцниот барокен стил го откри рококо стилот во некои аспекти.
Рококо стил на накит
Карактеристики: женственост, асиметрија, мекост, леснотија, деликатес, деликатес и сложеност, облини во облик на „С“, „S“-облик.
Карактеристики: женственост, асиметрија, мекост, леснотија, деликатес, деликатес и сложеност, облини во облик на „С“, „S“-облик.
„Рококо“ (рококо) од францускиот збор rocaille, што значи украси од карпи или школки, а подоцна зборот се однесува на украсите од карпи и школки како свои карактеристики на уметничкиот стил. Ако барокниот стил е како маж, рококо стилот е повеќе како жена.
Француската кралица Марија беше голем љубител на рококо уметноста и накитот.
Пред кралот Луј XV, барокниот стил беше главна тема на дворот, тој е длабок и класичен, атмосферата е величествена, за да се каже моќта на една земја. Во средината на 18 век, француската индустрија и трговија се развиле енергично и станале најнапредната земја во Европа, освен Англија. Социјалните и економските услови и напредокот на материјалниот живот, за развојот на рококото ги поставија темелите, принцовите и благородниците на луксузот, во сите делови на Франција изградија прекрасна палата, а нејзината внатрешна декорација е обратна страна од спектакуларниот барокен луксуз, што ги одразува карактеристиките на дворот на феминистичкиот подем, односно фокусирајќи се на убавиот, украсен и ексклузивен ефект на црвена лента. Рококо стилот е всушност формирање на барокен стил намерно изменет до крајно неизбежен резултат.
Кралот Луј XV успеа да дојде на тронот, во февруари 1745 година еден ден се сретна со неговата опсесија за повеќе од дваесет години вистинска љубов - г-ѓа Помпадур, токму оваа г-ѓа Помпадур го отвори рококо стилот на новата ера.
Рококо стилот на накит се карактеризира со: тенки, лесни, прекрасни и елаборирани украсни, повеќе облини во облик на Ц, S-облик и свиток и светли бои за украсна композиција.
Рококо Арт Деко црта многу кинески декоративен стил, Французите од многу меките облини на Кина, кинески порцелан и маси и столици и кабинети за да добијат инспирација.
На моделите повеќе не доминираа идоли, религиозни и кралски симболи, туку асиметрични природни елементи како што се лисја, венци и винова лоза.
Формирањето на рококо стилот е всушност барокен стил намерно изменет до крајно неизбежен резултат. Сакате да дознаете повеќе за стилот на рококо накит и пријателите во уметнички стил, ви препорачуваме да видите репрезентативен филм „Најголемиот шоумен“. Целиот филм од накит до фустан до внатрешна декорација високо ги прикажува карактеристиките и шармот на рококо стилот.
Накитот во рококо стил е изработен со голем број дијаманти со исечени рози, кои се карактеризираат со рамна основа и триаголни страни.
Овој фацетиран стил остана во мода до околу 1820-тите, кога беше заменет со стариот рудник, но никогаш целосно не исчезна, па дури и уживаше во заживување во 1920-тите, повеќе од 100 години подоцна.
Индустријата за накит беше тешко погодена од избувнувањето на Француската револуција во 1789 година. Тогаш еден мал човек од Сицилија стана цар на Франција, а тоа беше Наполеон. Тој лудо копнееше за поранешната слава на Римската империја, а феминизираниот рококо стил постепено се повлече од сцената на историјата.
Над неколку мистериозни и прекрасни стилови на накит, тие имаат различни стилови, но исто така дозволуваат човекот да се чувствува или едното или другото, особено барокот и рококо - барокниот двор, рококото прекрасно. Но, во секој случај, нивниот уметнички стил, оттогаш има големо влијание врз дизајнерите.
Време на објавување: Декември-03-2024 година